AMERICAN THEATRE

Corey Fischer, actor and co-founder of the San Francisco company A Traveling Jewish Theatre, died on June 6. He was 75.

Vi elsket Corey så mye. Med en vri på håndleddet og en nedover pekende finger, hans gestural språk på scenen var all-nedfelt. Hans 6-fots, 7-tommers ramme huset et mykt hjerte, en søker sjel, og en hjerne med en overdimensjonert appetitt for kunnskap. Corey var en poet. Hvis du kjente ham, ville du forstå hvorfor han ga opp en lovende Hollywood-karriere (vises I Altmans M * A * S * H og McCabe og Mrs. Miller, blant andre film-og tv-prosjekter), for å co-found the roots-baserte A Traveling Jewish Theatre med Naomi Newman og Albert Greenberg i 1978.

Naomi NEWMAN: Corey var den største mannen i mitt liv-bokstavelig og figurativt. Hans behov og evne til å skape skjønnhet var enorm. Han var som en mangearmet blekksprut som strakte seg etter kunst i alle retninger. Han laget tresnitt og tegninger, masker og dukker, spilte gitar og skrev sanger. Men hans sterkeste og lengste arm nådde inn i å lage teater med en lidenskap som tok ham gjennom alle mulige permutasjoner av stil, form og uttrykk.

vi møttes i 1968 I Jeff Coreys skuespillerklasse I Los Angeles. Det tok ikke lang tid før denne høye, skinny, brainy hippy og jeg, 15 år eldre, begynte et uvanlig vennskap og et kreativt partnerskap som skulle vare over 50 år.

AARON DAVIDMAN: JEG var utrolig heldig å ha I Corey en sann mentor. Jeg var 30, fortsatt dukker opp i min karriere, og han, en senior, master artist. Vi formaliserte mentorskapet i første runde AV TCG/Duke / Mellon New Generations mentorship grant. Vi skapte et dypt kunstnerisk og personlig forhold som utviklet seg fra mentor / mentee på Vårt første co-created stykke, God ‘ S Donkey, (skapt Med Eric Rhys Miller og Daniel Hoffman), som han regisserte og hvor jeg utførte, til et kollegialt forhold da jeg ble kunstnerisk leder AV TJT og ledet ham i en rekke prosjekter, inkludert Blood Relative, om Israel / Palestina konflikten, og vår gjengivelse Av Death of A Salesman.

NAOMI: Mens han turnerte Med Provisional Theatre, Ble Corey utsatt For Black, Chicano og Appallachian teaterkompanier, noe som inspirerte Ham til å skape et teaterstykke forankret i Den Jødiske opplevelsen og uttrykt gjennom moderne og ukonvensjonelle former. (Han var en beundrer Av Joseph Chaikins Open Theater og Judith Malinas Living Theatre).

Tenk deg en ovenpå loft plass som en gang hadde vært en maler studio I Hollywood Hills. Tenk deg to langhårede, skjeggete, eksentriske, begavede Jødiske gutter i begynnelsen av 30-årene, med store egoer og lite kunnskap om Jødisk kultur, og bestemmer seg for å «trene» i det rommet i håp om å skape et teaterstykke som utforsker læren Og historiene Til Baal Shem Tov, Grunnleggeren Av Hasidismen. Det var Coreys ide. Han kjente noen av historiene, Albert komponerte musikk og kunne synge med en spøkende stemme, men hadde aldri handlet. Etter måneder med å jobbe/leke/eksperimentere, inviterte de tre kvinnelige venner: antropolog Barbara Meyehoff, forfatter Deena Metzger, og meg, for å se hva de hadde kommet opp med. Vi så at de trengte en utenfor øye dirigere dem, og jeg frivillig. Enda viktigere så vi den fascinerende og spennende begynnelsen av DET SOM ville utvikle SEG TIL TJTS første stykke, Som Kommer Fra En Stor Avstand, så kalt fordi Både Corey og Albert hadde reist en stor avstand for å justere sine talenter med sin sult for å koble Til Jødiskhet.

AARON: jeg lærte Å se Corey utføre. Jeg lærte Å se Corey skrive. Jeg lærte Som Corey pored over min skriving. «Den kreative prosessen er som en trakt,» ville han si. «Ta det sakte ned og inn, til det er klart og det faller.»Han var av den generasjonen som vet at godt arbeid tar tid. Han var helt uinteressert i tre-ukers prøveprosessen. Corey visste hva vi alle vet: Vi trenger tid og frihet til å utforske for å virkelig gjøre noe verdig.

Å være i workshop/øvingslokale Med Corey var ikke alltid lett eller til og med behagelig. Han kunne nådeløst dominere en samtale, tilbake av da han ble fortalt, og deretter være rett tilbake der dominerer igjen. Jeg stormet ut av en øvelse en dag under en remount Av The Last Jiddish Poet (skapt Av Corey, Naomi og Albert). Men Inne Corey er noen ganger hard og kutte utvendig var et mykt og åpent hjerte. Han var like rask til å gråte som han var til å le. Han uttrykte sin kjærlighet til dem rundt seg, og vi visste at hans kjærlighet var ærlig og sann og enorm. Skallet hans var hardt, men veldig tynt. En av egenskapene som gjorde ham til en så strålende skuespiller var den tynne finer. Hans tilgang til en dyp brønn av følelser gjorde ham medrivende å se på scenen fra setene, og en komplett glede å stå på scenen ved siden av.

NAOMI: Vår første forestilling som Et Omreisende Jødisk Teater var I En Metodistkirke I Ocean Park, California. For musikk, et harmonium; for lys, noen på vaklevorne står, klønete kontrollert internt Av Corey Og Albert. Dårlig teater faktisk! Men utøvernes elektriske kjemi og deres ærlige, fantasifulle kamp for å koble til det de hadde etterlatt seg, og som moderne Amerikanere, for å bære det fremover, snakket med mange. Vi solgte ut, kritikerne raved, og vi ble lansert.

AARON: Corey var fra generasjonen av håndlaget teater. Han lagde sine egne dukker og rekvisitter og kostymer i TJTS tidlige dager, og arbeidet opprettholdt dermed en sammenhengende og organisk originalitet. Jeg ble innhyllet I TJT-metodikken, hvor nytt arbeid ble født og levde i den intellektuelle og materielle verden fostret i rommet med ensemblet. Hands-on. Corey bidratt til å vekke i meg en poesi av lengsel: lengsel etter å vite hvor vi kom fra, samtidig som tilbyr et rop av angst som historien avslørte sin brutalitet.

Naomi: Corey og Jeg jobbet sammen fra 1968 til 2020. Vi har i samarbeid skapt 19 verk for scenen. Noen ganger handlet han og jeg regisserte; noen ganger omvendt, og noen ganger var vi på scenen sammen. Det var ikke alltid lett. Det var utålmodighet, konkurranse, misunnelse, sinne og svik. Det var måneder da vi ikke snakket med hverandre. Men alltid dyp kjærlighet, kunstnerisk respekt, og behovet for å skape sammen dukket og vi begynte igjen.

så hvem trenger lett når du kan ha rik?

AARON og NAOMI: Corey ville marsjere i gatene i dag for å protestere mot den opprørende urettferdigheten som har holdt folk av farge i sine grep i århundrer. Han var forpliktet til en vei for sosial rettferdighet og så utover våre forskjeller. Vekke Sin Egen Jødiske sjel gjennom kunst, Corey Fischer tilbudt et teater som nådde langt utover Det Jødiske samfunnet, invitere sitt publikum, alle av oss, til å reflektere over vår opprinnelse, våre pynt og våre lengsler etter å være fri.

Naomi Newman var medstifter av Et Omreisende Jødisk Teater og Aaron Davidman var selskapets kunstneriske leder fra 2002 til 2011.

denne artikkelen skrev opprinnelig feil antall År sitert Av Naomi Newman som lengden på samarbeidet med Corey Fischer som 15, i stedet for det riktige tallet, 50.